古琴有几根琴弦
七根
古琴有七根弦。古琴,又名七弦琴、秦雨、七弦琴,是中国传统的弹拨乐器,属于八音之丝。距今已有3000多年的历史,音域宽广,音色深沉,余音悠长。古琴一般约三尺六寸五,判此象征一年三百六十五天;圆底象征天地。琴面从外到内,系着七根粗细弦。在古代,琴弦是用丝制成的,但现在大多是用钢弦制成的。如果线绕到鹅脚上时圈数不多,就要用其他牢固的线连接,增加线的稳定性。
中国古琴的音域是四个八度两个音。散音七个,泛音九十一个,音调一百四十七山穗个。古琴七弦以正音为例逗冲卜。他们的名字从外到内分别是郑、禹、公、商、焦、郑、禹。古琴五调中,除了右调之外还有一个比较常用的调,就是紧五弦紧羽调。这里的羽指的是弦名,不是音。紧羽调七弦为商、角、征、羽、宫、商、角。
古琴有几根弦
现代的古琴态逗为七弦。
故有“舜作五弦之档圆琴以歌南风”,舜定琴为五弦,文王增一弦,武王伐纣又增一弦为七帆蠢卖弦。弹弦乐器中,古琴是一种较独特的乐器,琴面为指板,没有柱和品。演奏时,将琴横置于桌上,右手投弹琴弦,左手按弦取音,完全依靠琴徽标记,音准上要求极为严格。
古琴有几根弦?
七根
琴面从外向内由粗及细缚弦七根,古时琴弦用丝质制成,今多用钢弦。如果弦绕至雁足时圈数不多,就需要使用其它牢固的线接续增加弦的稳定。
古琴是一种较独特的乐器,琴面为指磨隐板,没有柱和品。演奏时,将琴横置于桌上,右手投弹琴弦,左手按弦取音,完全依靠琴徽标记,音准上要求极为严格。
古琴最初只有五根弦,内合五行,金、木、水、火、土,外合五音,宫、商、角、徵、羽,象征君、臣、民、事、物五种社会等级,后来周朝周文王、周武王增加文、武二弦,象征君臣之合恩。
扩展资料:
款式分类
古琴造型优美,常见的为伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、灵机式、蕉叶式、列子式、伶官式、神农式、响泉式、宴含凤势式、师旷式、亚额式、钟离式(鹤鸣秋月琴)、剑式等。瞎祥厅主要是依琴体的项、腰形制的不同而有所区分。最著名的九霄环佩就是伏羲式。
外形结构
古琴一般长约三尺六寸五,象征一年三百六十五天;面圆底扁,象征天地;琴身与凤身相应(也可说与人身相应)有头、颈、肩、腰、尾、足。
参考资料:百度百科——古琴
古琴有多少根弦
古琴有几根弦
古琴有七条弦,因此又名七弦琴,这七根弦的名称从外到内依次分别称作宫、商、角、徵、羽、文、武。
在减字谱上又简称为一弦(一)、二弦(二)……七弦(七)。 古琴七条弦以正调为例,音名由外而内(由一弦至七弦)分别是徵、羽、宫、商、角、徵、羽。
在古琴五调中,除正调外,还有一个较常用的调,即紧五弦的紧羽调(俗称蕤宾调),这里的羽是指弦名(五弦)而非指音。紧羽调的七条弦音为商、角、徵、羽、宫、商、角。
拓展资料自古“琴”为其特指,20世纪20年代为与钢琴区分改称古琴。琴有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。
琴位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首,被视为高雅的代表,亦为文人吟唱时的伴奏乐器,自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。 大量诗词文赋都中有琴的身影。
嵇康《琴赋》云:众器之中,琴德最优。琴不仅仅是一种乐器,更是文人雅士以琴修身养性,乃至以琴静心悟道的一种精神生活方式。
现存琴曲3360多首,琴谱130多部,琴歌300首。主要流传范围是中华文化圈国家和地区,如中国、朝鲜、日本和东南亚,而欧洲、美洲也有琴人组织的琴社。
古琴作为中国最早的弹拨乐器,是华夏文化中的瑰宝,是人类口头和非物质遗产代表作。
古琴有多少根弦?
古琴有多少根弦7根首先琴弦数不同,古筝21根,古琴7根
其次古筝音域较广,分为几个八度,古琴音域相比较要少
第三古筝音色华丽,较为喧闹,不比古琴的幽静,因此古琴更能陶冶人的情操和安宁的心境
第四,古筝可以考级,古琴现在还不曾有考级制度出来,算是个冷门
俗话说“盛世听筝声”,古筝以其音色之美,外形之优雅,表达范围之广泛被誉为华夏正乐,深受人们的喜爱。根据史书记载,早在两千多年前的汉朝,文人雅士就十分喜爱弹奏欣赏古筝。他们在弹奏欣赏古筝之前,往往还要沐浴净身,熏烧檀香,正可谓“洗耳恭听”。当时的古筝只有十二根弦,两千多年之后的清朝,增加至十六根弦,现在的古筝一般都有二十一根弦,模首其表现能力大大加强了。在民乐界,素有“金筝,银胡,铜琵琶”之说,这充分说明了古筝在民族乐器中的独特位置。筝的音色典雅清丽,古朴悠扬,弹奏的时候可左右手并用,也可以用右手弹奏,左手按揉,产生吟音,滑音,颤音,倚音的多种效果,演奏手法非常丰富。二十年前,海峡两岸能够熟练演奏古筝的人才确实是不多的,充其量也就是一千多人而已。现在,中国大陆地区的古筝爱好者就超过了两百万人,台湾地区也有三十五万人。海峡两岸的民众,都不约而同地掀起了一股学习古筝的热潮,成为修心养性的一大时尚。
现代的古琴一郑竖般有多少根弦
琴一般长约三尺六寸五(约120—125公分左右),象征一年三百六十五天(一说象周天365度)。一般宽约六寸(20公分左右)。一般厚约二寸(6公分左右)。琴体下部扁平,上部呈弧形凸起,分别像征天地。整体形状依凤身形而制成,其全身与凤身相应(也可说与人身相应),有头、颈、肩、腰、尾、足。
古琴最初只有五根弦,内合五行,金、木、水、火、土;外合五音,宫、商、角、徵、羽。后来文王囚于羑里,思念其子伯邑考,加弦一根,是为文弦;武王伐纣,加弦一根,是为武弦。合称文武七弦琴。
《琴当序》中记载:”伏羲之琴,一弦,长七尺二寸。”桓谭《新论》中记载:“神农之琴以纯丝为弦,刻桐木为琴.传说舜定琴为5弦,文王增一弦,武王伐纣又增一弦为七弦。曾侯乙墓出土的据说是10弦琴。听说古时还有32弦琴。
“琴头”上部称为额。额下端镶有用以架弦的硬木,称为“岳山”,又称“临岳”,是琴的最高部分。琴底部有大小两个音槽,位于中部较大的称为“龙池”,位于尾部较小的称为“凤沼”。这叫上山下泽,又有龙有凤,象征天地万象。岳山边靠额一侧镶有一条硬木条,称为“承露”。上有七个“弦眼”,用以穿系琴弦。其下有七个用以调弦的“琴轸”。琴头的侧端,又有“凤眼”和“护轸”。自腰以下,称为“琴尾”。琴尾镶有刻有浅槽的硬木“龙龈”,用以架弦。龙龈两侧的边饰称为“冠角”,又称“焦尾”。
七根琴弦上起承露部分,经岳山、龙龈,转向琴底的一对“雁足”,象征七星。
琴腹内,头部又有两个暗槽,一名“舌穴”,一名“音池”,一名“纳音”尾部一般也有一个暗槽,称为“韵沼”。与龙池、凤沼相对应处,往往各有一个“纳音”。龙池纳音靠头一侧有“天柱”,靠尾一侧有“地柱”。旦丛数使发声之时,“声欲出而隘,徘徊不去,乃有余韵”。由于琴没有“品”(柱)或“码子”,非常便于灵活弹奏,又具有有效琴弦特别长,琴弦震幅大,余音绵长不绝等特点,所以才有其独特的走手音。
就构造而音,琴的各部分结构十分合理。其体积不大不小,既便于携带,又方正雅致。有心品琴,其形已足以使人心怡。 从琴各部分的命名亦可著出琴制之受儒家思想的影响。
琴前广后狭,象征尊卑之别。宫、商、角、徵、羽五根弦象征君、臣、民、事、物五种社会等级。后来增加的第六、七根弦称为文、武二弦象征君臣之合恩。十二徽分别象征十二月,而居中最大之徽代表君象征闰月。古琴有泛音、散音和按音三种音色,泛音法天,散音法地,按音法人,分别象征天、地、人之和合。这些古琴形制命名的象征意义实反映出儒家的礼乐思想及中国人所重视的和合性。因为礼的作用是为了保障个体,使个性有所发挥,乐以同和,其作用是与群体谐协。礼乐之同时并用可使个体和群体之间能互相调剂,形成人与人之间平和而合理的生活。所以礼乐这两套表面相反的技艺的推行,实为求达到相辅相成的和合性的目的。而从古琴形制命名所借用的社会秩序、等级的名称来著,可见其制作形制即寓有教化人伦的深意。
现代的古琴一般有多少根弦
现代的古琴为七弦。
相关介绍:
故有“舜作五弦之琴以歌南风”,舜定琴为五弦,文王增一弦,武王伐纣又增一弦为七弦。弹弦乐器中,古琴是一种较独特的乐器,琴面为指板,没有柱和品。演奏时,将琴横置于桌上,右手投弹琴弦,左手按弦取音,完全依靠琴徽标记,音准上要求极为严格。
扩展资料
相关背景:
古琴表现力特别丰富,运用不同的弹奏手法,可以发挥出很多艺术表现的特色,它的散音(空弦音)嘹亮、浑厚,宏如铜钟,各音区的音色也不同,低音区浑厚有力,中音区宏实宽润,高音区尖脆纤细。按音中的各种滑音,柔和如歌,也具有深刻细致的表现力。
琴面从外向内由粗及细缚弦七根,古时琴弦用丝质制成,今多用钢弦。如果弦绕至雁足时圈数不多,就需要使用其它牢固的线接续增加弦的稳定。
2003年11月7日,联合国教科文组织世界遗产委员会宣布,中国古琴被选为世界文化遗产。2006年被列入中国非物质文化遗产名录。
参考资料来源:搜狗百科-古琴
古琴一般有多少根弦?历史上有什么著名的古琴或琴曲?
古琴弦数 古琴最初只有五根弦,内合五行,金、木、水、火、土;外合五音,宫、商、角、徵、羽。
后来文王囚于羑里,思念其子伯邑考,加弦一根,是为文弦;武王伐纣,加弦一根,是为武弦。现在的琴都是七弦。
中国古代四大名琴号钟 “号钟”是周代的名琴。此琴音之宏亮,犹如钟声激荡,号角长鸣,令人震耳欲聋。
传说古代杰出的琴家伯牙曾弹奏过“号钟”琴。后来“号钟”传到齐桓公的手中。
齐桓公是齐国的贤明君主,通晓音律。当时,他收藏了许多名琴,但尤其珍爱这个“号钟”琴。
他曾令部下敲起牛角,唱歌助乐,自己则奏“号钟”与之呼应。牛角声声,歌声凄切,“号钟”则奏出悲凉的旋律,使两旁的侍者个个感动得泪流满面。
绕梁 今人有“余音绕梁,三日不绝”之语。其语源于《列子》中的一个故事:周朝时,韩国著名女歌手韩娥去齐国,路过雍门时断了钱粮,无奈只得卖唱求食。
她那凄婉的歌声在空中回旋,如孤雁长鸣。韩娥离去三天后,其歌声仍缠绕回荡在屋梁之间,令人难以忘怀。
琴以“绕梁”命名,足见此琴音色之特点,必然是余音不断。据说“绕梁”是一位叫华元的人献给楚庄王的礼物,其制作年代不详。
楚庄王自从得到“绕梁”以后,整天弹琴作乐,陶醉在琴乐之中。 有一次,楚庄王竟然连续七天不上朝,把国家大事都抛在脑后。
王妃樊姬异常焦虑,规劝楚庄王说:“君王,您过于沉沦在音乐中了!过去,夏桀酷爱‘妹喜’之瑟,而招致了杀身之祸;纣王误听靡靡之音,而失去了江山社稷。现在,君王如此喜爱‘绕梁’之琴,七日不临朝,难道也愿意丧失国家和性命吗?”楚庄王闻言陷入了沉思。
他无法抗拒“绕梁”的诱惑,只得忍痛割爱,命人用铁如意去捶琴,琴身碎为数段。从此,万人羡慕的名琴“绕梁”绝响了。
绿绮 “绿绮”是汉代著名文人司马相如弹奏的一张琴。司马相如原本家境贫寒,徒有四壁,但他的诗赋极有名气。
梁王慕名请他作赋,相如写了一篇“如玉赋”相赠。此赋词藻瑰丽,气韵非凡。
梁王极为高兴,就以自己收藏的“绿绮”琴回赠。“绿绮”是一张传世名琴,琴内有铭文曰“桐梓合精”,即桐木、锌木结合的精华。
相如得“绿绮”,如获珍宝。他精湛的琴艺配上“绿绮”绝妙的音色,使“绿绮”琴名噪一时。
后来,“绿绮”就成了古琴的别称。 一次,司马相如访友,豪富卓王孙慕名设宴款待。
酒兴正浓时,众人说:“听说您‘绿绮’弹得极好,请操一曲,让我辈一饱耳福。”相如早就听说卓王孙的女儿文君,才华出众,精通琴艺,而且对他极为仰慕。
司马相如就弹起琴歌《凤求凰》向她求爱。文君听琴后,理解了琴曲的含意,不由脸红耳热,心驰神往。
她倾心相如的文才,为酬“知音之遇”,便夜奔相如住所,缔结良缘。从此,司马相如以琴追求文君,被传为千古佳话。
焦尾 “焦尾”是东汉著名文学家、音乐家蔡邕亲手制作的一张琴。蔡邕在“亡命江海、远迹吴会”时,曾于烈火中抢救出一段尚未烧完、声音异常的梧桐木。
他依据木头的长短、形状,制成一张七弦琴,果然声音不凡。因琴尾尚留有焦痕,就取名为“焦尾”。
“焦尾”以它悦耳的音色和特有的制法闻名四海。 汉末,蔡邕惨遭杀害后,“焦尾”琴仍完好地保存在皇家内库之中。
三百多年后,齐明帝在位时,为了欣赏古琴高手王促雄的超人琴艺,特命人取出存放多年的“焦尾”琴,给王仲雄演奏。王仲雄连续弹奏了五日,并即兴创作了《懊恼曲》献给明帝。
到了明朝,昆山人王逢年还收藏着蔡邕制造的“焦尾”琴。 十大古琴名曲 1、广陵散 2、高山流水 3、平沙落雁 4、酒狂 5、关山月 6、潇湘水云 7、阳关三叠 8、梅花三弄 9、胡笳十八拍 10、幽兰。
大多数古琴有多少根弦
古琴有七根弦,传说最早古琴是五弦,后文王武王各加一弦,共7弦。
古琴,又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴,是中国汉族传统拨弦乐器,有三千年以上历史,属于八音中的丝。古琴音域宽广,音色深沉,余音悠远。
自古“琴”为其特指,19世纪20年代起为了与钢琴区别而改称古琴。初为5弦,汉朝起定制为7弦,且有标志音律的13个徽,亦为礼器和乐律法器。琴是汉文化中地位最崇高的乐器,有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首,被文人视为高雅的代表,亦为文人吟唱时的伴奏乐器,自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。伯牙、钟子期以“高山流水”而成知音的故事流传至今;琴台被视为友谊的象征。大量诗词文赋中有琴的身影。
古琴有多少根弦?
古琴有多少根弦7根首先琴弦数不同,古筝21根,古琴7根 其次古筝音域较广,分为几个八度,古琴音域相比较要少 第三古筝音色华丽,较为喧闹,不比古琴的幽静,因此古琴更能陶冶人的情操和安宁的心境 第四,古筝可以考级,古琴现在还不曾有考级制度出来,算是个冷门 俗话说“盛世听筝声”,古筝以其音色之美,外形之优雅,表达范围之广泛被誉为华夏正乐,深受人们的喜爱。
根据史书记载,早在两千多年前的汉朝,文人雅士就十分喜爱弹奏欣赏古筝。他们在弹奏欣赏古筝之前,往往还要沐浴净身,熏烧檀香,正可谓“洗耳恭听”。
当时的古筝只有十二根弦,两千多年之后的清朝,增加至十六根弦,现在的古筝一般都有二十一根弦,其表现能力大大加强了。在民乐界,素有“金筝,银胡,铜琵琶”之说,这充分说明了古筝在民族乐器中的独特位置。
筝的音色典雅清丽,古朴悠扬,弹奏的时候可左右手并用,也可以用右手弹奏,左手按揉,产生吟音,滑音,颤音,倚音的多种效果,演奏手法非常丰富。二十年前,海峡两岸能够熟练演奏古筝的人才确实是不多的,充其量也就是一千多人而已。
现在,中国大陆地区的古筝爱好者就超过了两百万人,台湾地区也有三十五万人。海峡两岸的民众,都不约而同地掀起了一股学习古筝的热潮,成为修心养性的一大时尚。